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常桦 | 钢琴教学中如何为学生选择大型作品?

常桦 人民音乐出版社 2022-09-18
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常桦

钢琴教育家、中央音乐学院附中教授。她的教学细致、生动,富有感染力,因多次出色地指导学生获奖而荣获各类钢琴比赛的“最佳指导教师奖”。曾多次指导学生获得国内外钢琴比赛大奖。编著多部教材,录制了大量钢琴教学音像资料,并由人民音乐出版社出版发行。同时,她的钢琴公开课及讲座活动遍及全国,赢得了广泛赞誉。

大型作品

(浪漫时期、近现代时期的钢琴奏鸣曲与协奏曲)

钢琴奏鸣曲与协奏曲这样的体裁一直备受关注,从浪漫主义时期至近现代,许多作曲家创作了大量的作品。虽然这类作品的数量很多,但有些非常受欢迎,有些则较少听到,下面列举出最著名的并经常被演奏的作品。


肖 邦

钢琴奏鸣曲两首

钢琴协奏曲两首

李斯特

《b小调钢琴奏鸣曲》

钢琴协奏曲两首

舒 曼

钢琴奏鸣曲三首

《a小调钢琴协奏曲》(Op.54)

门德尔松

钢琴奏鸣曲六首(较少演奏)

钢琴协奏曲五首

勃拉姆斯

钢琴奏鸣曲三首

钢琴协奏曲两首

圣-桑

钢琴协奏曲五首

柴科夫斯基

《降b小调第一钢琴协奏曲》

《升c小调钢琴奏鸣曲》(Op.80)

《G大调钢琴奏鸣曲》(Op.37)

斯克里亚宾

钢琴奏鸣曲十首

《升f小调钢琴协奏曲》(Op.20)

格里格

《e小调钢琴奏鸣曲》(Op.7)

《a小调钢琴协奏曲》(Op.16)


以上罗列的仅仅是最常见的浪漫时期的作品。另外,还有许多作曲家创作的奏鸣曲或协奏曲具有相当的艺术高度,只是演奏得相对偏少一些,比如俄罗斯钢琴家、作曲家安东·鲁宾斯坦(1829—1894)和尼古拉·梅特纳(1880—1951)等人的作品。


到了近现代,协奏曲的创作数量减少了很多,但奏鸣曲却依然受欢迎,比如:普罗科菲耶夫、巴托克、塞缪尔·巴伯、阿尔伯托·吉拉斯特纳、卡巴列夫斯基、迪米特里·肖斯塔科维奇、保罗·欣德米特、尼克莱·卡普斯汀、阿尔班·贝尔格等作曲家,他们的奏鸣曲就广受欢迎。

在教学过程中,我们发现曲目的选择具有这样一些特点。

舒 曼

浪漫时期的奏鸣曲

浪漫派的作品永远是钢琴舞台上的常客。浪漫风格给予演奏者相对自由的空间,每一个演奏者都可以根据自身的特性来发现最适合自己的作曲家。比如肖邦、舒曼、李斯特和勃拉姆斯,这几位生活在同一时期的音乐家,彼此在艺术道路上或多有交集,或惺惺相惜,但他们的音乐却各具特色、个性突出,每一个人都有自己不可替代的位置。比如演奏肖邦的作品,他的诗意、幻想、忧郁、高贵的气质,表现起来十分讲究,音乐的分寸感妙不可言。学习肖邦,如果不是天生具备浪漫的个性,则需要经过长期的练习才能慢慢走近他。


而舒曼的作品,公认地难弹,钢琴奏鸣曲虽然不是他最代表性的作品体裁,却具备了所有舒曼的创作特点。在钢琴创作中,他偏爱套曲形式,擅长以特殊复调手法将多条线索编织在一起,音乐中的细节很多,小段落很多,如果弹好了就很有趣,一旦弹不好就容易松散而乏味。作为演奏者,许多人感到没有把握演奏好舒曼,甚至越弹越难,主要在于作曲家特殊的音乐趣味与表达方式,把握起来比较难。


再比如弹奏李斯特和勃拉姆斯的钢琴奏鸣曲,两者的作品风格比较男性化,演奏者应该充分考虑到自己的技巧能力,作品中的八度、和弦较多,要想弹得干净利落绝非易事。只有当演奏者首先在技术上没有负担,才可以尽情地表现音乐,反之,如果总是受到技术的困扰,演奏起来就会有较大的心理压力。

勃拉姆斯

现代风格的奏鸣曲

现代作品在学习中会给人以崭新的思路,其音乐往往能在舞台上绽放出特殊的效果。比如巴托克的《钢琴奏鸣曲》、塞缪尔·巴伯的《降e小调钢琴奏鸣曲》(Op.26)、阿尔伯托·吉拉斯特纳的《第一钢琴奏鸣曲》(Op.22)等,都是非常受欢迎的作品。学习现代作品具有很重要的意义,它的作用在于:


1.作为学习艺术的人,需要开阔思路,丰富听觉、视觉等多方面的感受。现代音乐是区别于传统音乐的另一种声音的美,很多弹奏过现代作品的学生都经历了“陌生—习惯—喜爱”的过程。


2.学习现代作品,背谱是一大难关,但是如果在少年时代就接触到现代作品,背谱并演奏,对学生记忆力的培养与发展很有好处。一旦背下了变化音偏多、节奏复杂的现代作品后,再学习传统的作品就倍感轻松了。


3.现代作品不再以旋律作为绝对重要的因素,取而代之的是丰富的声音色彩、多变的节奏律动及繁杂的声部线条等,因此对于演奏者的要求更高。弹奏时,应发现并紧紧抓住每一首作品的中心特点,比如有些作品是以节奏作为主线来带动听觉,而另一些作品是纯音色音乐,提供给听众任意想象的空间。

巴托克

奏鸣曲的“身份”改变

这些钢琴奏鸣曲(浪漫时期、近现代时期的奏鸣曲)在教学中的“身份”已经发生了改变,无论在考试还是比赛中,它们通常是作为中型(或大型)的外国作品(或叫“外国乐曲”),和古典时期的钢琴奏鸣曲是区分开来使用的。


在下一期的文章中,常桦教授将为大家详细讲解中外乐曲(中、大型)的特点及使用方法,敬请期待。

(本文刊载于人民音乐出版社《钢琴艺术》2017年第12期)


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